《「模型－事件」移地計畫－K’s Art 當代藝術空間 ╳ SPP新浜碼頭2012串聯展》

本展藉由新浜碼頭藝術空間與K's Art當代藝術空間的同步串聯，將通過同一批創作者、同脈絡的作品，採取先後各在兩地展出一個月的方式，企圖藉由兩處場所的差異化，進而提問懸置於張立人作品〈Homemade核電廠〉，陳弘達作品〈後災難〉、〈樂高都不樂高〉系列，蘇子涵對於生活中人造物的「模型化」蛋糕物件，黃法誠〈我要在這裡跳水〉系列，許哲瑜〈大事件景觀之一〉、〈完美嫌疑犯〉等系列展出作品中「物－模型」與「物－事件」二者的關係與變化，以及其回應外在社會的方式。

「模型－事件」移地計畫

文∕楊堯珺

「他的重點是東西而不是人類，是表面而不是靈魂，不是街頭的人類事件，而是事件上演時被視為理所當然的背景。」－Ed Rucha

如果說，「新浜碼頭藝術空間」作為一個替代空間的場域，其場所特質傾向有別於美術館、藝廊的白盒子；具備簡單佈展、快速復原、自由多元等傾向，那麼進入「K's Art當代藝術空間」隨處與生活物件共處的當代藝術創作，使人倍感時間痕跡的自足性，顯然是另一種有別於「白盒子」的場域力量。

本展藉由新浜碼頭藝術空間與K's Art當代藝術空間的同步串聯，將通過同一批創作者、同脈絡的作品，採取先後各在兩地展出一個月的方式，企圖藉由兩處場所的差異化，進而提問懸置於張立人作品〈Homemade核電廠〉，陳弘達作品〈後災難〉、〈樂高都不樂高〉系列，蘇子涵對於生活中人造物的「模型化」蛋糕物件，黃法誠〈我要在這裡跳水〉系列，許哲瑜〈大事件景觀之一〉、〈完美嫌疑犯〉等系列展出作品中「物－模型」與「物－事件」二者的關係與變化，以及其回應外在社會的方式。

Plan A - K's Art當代藝術空間
「模型」是「尚未」

面對「K's Art當代藝術空間」這一棟50、60年代的老建築，以及空間中佈置著許多的老物件，這些從二手市場中尋獲，寄身於功能邊緣位置的古物，倚靠自身的「痕跡」作為價值籌碼，再度回返至物的系統　，在這些回返之物的包圍下，無論是張立人「土製核電廠」模型、陳弘達的「災難樂高」系列、蘇子涵對於生活人造物的「模型化」物件、黃法誠來自於生活中對水災回應的人形模版、許哲瑜如壁紙般虛構自新聞的「事件外框」，這五位創作者作品中「物」的屬性，均不斷的鮮明起來。然而，這些存在於作品形式中的「物」，卻並非如同K's Art滿佈的古物所進入的「功能性－氣氛價值」系統，也不是進入Jean Baudrillard筆下現代物的功能系統，雖然它們的形貌，程度上似乎是自外在社會中萃取出來，然而，當它們出現在藝術展示場域的同時，便與功能性的脈絡斷開。同時，這些「作品」更不存在任何指向「先祖－物」的「痕跡」，它們僅是純粹以「物」的方式被呈顯。對於創作者而言，或許，它們更接近於一種個人化的物品，一種「模型物」。

Jean Baudrillard在《物體系》中提到「現代物品的地位受到一組相對卻互相滲透的屬性－『模範∕系列』的管轄。」然而，無論是對於「模範」一詞的兩層意義：作為大量生產依憑的「原型」，以及作為價值標竿的「模範」；或者是對於大量生產的「系列」物品而言，「模型」均不在上述之意義列；模型是屬於「尚未」（的狀態）。

「模型」是從功能中抽象出來的對象物

面對展場這些「模型物」，它們是藝術家的創造，同時也是為藝術家對於「物」進行佔有、投注心理能量、整理、分類、配置或者是進入收藏遊戲的結果。

Jean Baudrillard談到「如果我使用冰箱的時候，只用來冷藏，那麼，它只是有實用作為的中介物：它還不是一個對象 (object)，只是一座冰箱。就這個情況而言，我們並不擁有它。擁有，從來不是擁有一件工具，因為這樣的事物會將我帶到「外在」世界，擁有，永遠是擁有一樣由功能中被抽象而出的事物，如此它才能與主體相關。」因此，所有的物不外具備兩種功能：被人實際運用，或是被人擁有。在極端的狀態下，完全只有實用性功能的「物品」，會具有社會性的身分，也就是一個機器；相反的，純粹被剝除功能的對象「物」，則完全只擁有主觀上的身分：變成收藏品。而藏品「對人來說，就像一隻沒有感覺的狗，它接受人的撫摸，而以它的方式，也回應給人它的愛撫，或者應該說，它是一張鏡子，它所忠實反映的，不是人的真實形象，而是人對自己所慾望的形象。」

事實上，這些「物－模型」，以及它們之間的差異，並不會使它們像有生命的存有一樣彼此抗衡，而會溫馴一致的向「我」（主體）集中。因此，經創作者的手和精神操作的作品，與收藏者富於激情慾望的投擲對象─藏品，就某種程度上來說是極其相似；它們同時收藏的，都是藏家∕創作者自己。

Plan B - SPP新浜碼頭藝術空間
「模型」先於「事件」∕事件是「已經」

如果離開「K's Art當代藝術空間」中來自於老物場域中引發的對「物」的思考，在「新浜碼頭藝術空間」這樣「白盒子」的場域展出的同脈絡作品，則使作品回到自身的命題上，也就是回到作品「物－事件」的狀態上。

如果說，「事件」伴隨著「意外」、對時空中行進節奏的中斷，顯然「事件」的內涵，包含著對人形成實質干擾的因子，然而，無論是張立人、陳弘達、蘇子涵、黃法誠、許哲瑜作品，都以模型化的方式，取得事件∕意外的外框，彷若道具、佈景一般，顯然，這些作品並不是回朔或再現事件，也不是作為事件的見證者，它企圖引發的是一種「物－模型」的感性，一種事件的景觀。

因此，這些「物－模型」並非指向現實的預言，也不是即將到來的事件，因為對創作者而言，模型化意味將自己也整合到這個序列之中，這並不是指創作者企圖在模型中延伸自己的存在，而是企圖由一種循環、控制的模式中，將無可逆轉的事件化為某種形象 (image) 或者某種符碼 (code) 整合到系列的循環中；就如張立人的作品，每一個人都可以從網路下載他的核電廠模型加以組裝；在這裡，系列的出現並非對立於模型，事實上，模型在系列裡到處存在，模型嚴格來說不過是模型所代表的理念，只有這樣，它才能在每個相對的差異中到處存在。

因此，從被整合進入系列的符號層面上看，這種「模型－事件」的方式，比真實的遭遇的事件、意外、死亡本身更為強悍。換句話說，無論是讓紙製核電廠核爆，在樂高中不停的重組災難，或者是反覆上映的新聞事件外框，可以說模型就是事件自身，更要緊的是，這樣些「模型」絕不會將我帶到「外在」世界，在模型裡，絕對不會出現在世界中不可逆轉的流變 (devenir)，因此，模型是「在世界不可逆轉的流變 (devenir) 和我們之間，插入一個不連續的、可分類的、可逆轉的、可任意反復的屏幕 (ecran)一小部份屬於我們的世界，它可以馴服地任由手和精神操作，並且剥除了焦慮。」(Jean Baudrillard) 模型，不但因為它們被整合在功能的系列中，因而可以幫助我們主宰世界─也因為被整合入一個心智上的系列，而可以幫我們主宰時間─外在世界中不可逆轉的流變。

「模型」馴服「事件」∕「模型」就是「事件自身」

「模型」是一個象徵，並不是作為某一個外在的機制或價值的象徵，它首先是作為以它為擁有對象的人的象徵。「模型」亦如一般性的物品一樣，當它被收藏時就作為一種情感對象物，就像「手錶一方面向我們報告客觀時間：然而，計時上的精確，便是實踐限制、外在社會和死亡的維度；但同時，卻能幫助我們占有時間，手錶使時間成為一個透過『屬於自己』的物品而被消耗的事物；藉著手錶時間被我們馴服，不再是實踐上具有危險的維度。」（引自：Jean Baudrillard）就像汽車「吞噬」公里數；手錶「吞噬」時間；而作為對像物的模型則「吞噬」事件∕意外。Jean Baudrillard認為「這種對客觀限制維度的回收，已經成為一個文明人的基本養料：一種安全感；而且普遍存在於任何物品中。」因此，在模型的表面下，便是利用一個與世隔絕的封閉系統，來驅逐它所產生的威脅。

面對從「K's Art當代藝術空間」到「新浜碼頭藝術空間」的展場上，創作者將各式災難、意外、事件予以模型化的狀態，使「模型－事件」自身成為創作者面對災難∕事件中危險維度所配裝的自我防衛，一種將災難∕事件安全化的裝備。