《第七屆深圳國際水墨雙年展「特展－在線人間」 》

協同策展人：朱淑楨 Susana Chu
策展助理：三口洋三

在線人間∕Purgatory on Line
－描述藝術：圖象、連環、漫畫、人偶的世界

文∕高千惠 KAO, Chien Hui

I. 美學和文化研究領域

展覽理念

站在藝術史的角度，當代連環畫∕漫畫∕動畫的美學有其古典脈絡。從中國「社會人文畫」和「故事畫」的觀點，到浮世若繪的擬真幻境，乃至書寫與圖繪並置的敘事體藝術，在 21 世紀的今日，這支藝術類型已具有歷史性、區域性、國際性和當代性的交叉對話可能。

依歷史稱用和圖文演變，在華人社會的藝術史上，這支圖文和描述藝術曾經歷過磚畫、畫贊、造像、繡像、寫真、繡像小說、漫畫、連環畫、卡通、動畫等不同歷史時間和文化語境。在形式上，它們經過線畫、白描、白話、畫畫文一體、線形意共時，分格分境的畫卷形式，以及平塗賦彩的美學階段。而在當代，此虛擬或再現世界的人物和敘事情節，在日趨全球單向化的社會結構中，卻扮演了多元化而又大眾化的一種精神文化。因此，將「連動藝術」（可簡稱 Coman， Comies/Animation）藝術類型重新溯源，並與水墨藝術的學術脈絡作出歷史性和當代性的聯結，旨在為二十世紀中國連環畫和水墨藝術的互動關係，與其曾經歷過的共有年代美學和文化定位，作一個回顧與展望的整理。

作為第七屆深圳國際水墨雙年展的主題展，「在線人間」是以線條所延異的圖繪和虛擬空間為主題，提出線畫、白描、畫畫同體的人物和敘事脈絡，以及當代相關的動畫領域，重探二十世紀中國連環畫的年代意義和縱橫影響。在歷史和當代的座標上，作為近代普羅文藝的重要畫種，以線性成形的連環畫銜接了古典文學和圖像世界，也聯結了當代的卡漫和動畫的發展區塊。二十世紀，中國近代漫畫已是閱讀人口最多的一支畫種，它不僅走出繡像小說、連環畫、小人書、版畫、時政漫畫等路線，以白話形式推廣古典文藝，許多現代水墨畫家也從漫畫、連環畫的養份中，獲得新的啟發，各成一家風格。是故，此展覽理念，旨在以連環畫和水墨的關係為核心，東洋和西洋的相似畫種為佐，以便探討這支大眾化的畫種，如何以簡筆線條、雋永思維、奇異想像、幽默機趣，呈現出現實社會的鏡照和人生百態。

以「在線人間」為命題，意指由線條概念、線條表現、線條趣味、線形時空所圈圍或延異出的浮世變相。「Purgatory」，在宗教上是指介於天堂與地獄之間，一個過渡或中陰的狀態。此狀態，常被稱為物質肉身之外，精神或靈魂暫寄的一個修煉場域。在此時空，滾滾紅塵仍幻影隨形，苦難與歡樂複誦，淨化與救贖同擔同行。這種宗教性所托寓的世界，與人為藝術生產的行為和過程，有精神性的相通處。「On Line」，是上線，也是在線，即是進入以線為世界的輪廓，身置於以線、影、偶所投射的虛擬物象領域。此領域不僅關乎線的美學，也進入心理學、神話學和符號學等研究領域。

此一脈絡的開啟，一方面可在水墨領域裡重探線與筆意的美學，並新探手繪線條與數位線條上的美學差異之外；另一方面也從自然重返人間，藉由文學裡的人物畫、擬人化的造像，理解不同世代對於物化世界和人文生活的想像。其相關的領域非常廣闊，在地域性上，它涉及敘事性藝術的歷史和社會功能之演替；在全球性上，它與西亞敘事世界、中亞和中東的細密畫、中世紀祭壇畫、版畫和活字印刷、歐洲的手抄本、手繪插圖和袖珍畫、近代現實、諷世、新聞插圖、日本浮世繪等，乃至普普藝術，均有對話性。
……詳文請參考附檔。